El rock se mantiene vivo; ‘Rompan Todo: La Historia del Rock en América Latina’

El productor Gustavo Santaolalla, quien trabajó en la realización de la docuserie que narra la evolución del género musical, platicó sobre la situación en la actualidad

Corren tiempos duros para el rock and roll. ¿Pero muerto? En absoluto.

La actitud perdura en otras corrientes y en otras voces. Gustavo Santaolalla, Midas del género, ha tenido a bien adaptarse a los nuevos tiempos para reconocerlo, de otra forma la cultura sí estaría en agonía, como en varias ocasiones ha afirmado la conservadora y escurridiza lengua del demonio de Kiss, Gene Simmons.

“El rock es una actitud que permea muchas cosas, inclusive a artistas de música urbana, que es la que se impone en estos tiempos y que viene de una tradición afroamericana de nuestro continente”.

EL FUTURO DEL ROCK ES MUJER Y REVOLUCIÓN

El productor argentino Gustavo Santaolalla destaca que el rock, más que sólo un género musical, un estilo que ha influido en artistas de otros tipos de música, como la urbana.

“Son grandes exponentes como Residente por ejemplo, que en lo que hace está el rock involucrado. Pero también en artistas como el rapero Wos. Estamos en un momento de hibernación y  habrá una música para que los jóvenes expresen su insatisfacción y manifiesten una visión real y diferente que la que te intentan imponer los medios, y ahí estará el rock”, expresó el argentino en charla virtual.

Es difícil cuestionarlo. Tiene todo el sentido del mundo lo que dice. Si uno echa un vistazo al pasado de J Balvin descubrirá que su primer acercamiento fue a través de un grupo de rock, el nuevo álbum de Bad Bunny, musicalmente hablando, tiene la rola Yo no visto así, con un ligero vistazo a las guitarras casi detonantes hacia el grunge, entre otros.

El respaldo lo recibe en palabras de Vicentico, durante la última entrevista presencial que dio para Excélsior, previo al Vive Latino, y donde se le cuestionó sobre su incursión en el trap con la rola Entre cuatro paredes, parte de la banda sonora del drama presidiario El Marginal, que grabó en colaboración con Duki.

“Es un género que cuadra con esta era, se popularizó y levantó en el contexto perfecto. Así como el punk fue evolucionando, esto es lo mismo: arrancó como una cosa y ahora hay que ver cuál de estos artistas nos lleva a nuevos caminos”, dijo el hincha de San Lorenzo.

Rompan Todo: La Historia del Rock en América Latina, que llega a Netflix el próximo 16 de diciembre, estuvo a cargo de Gustavo Santaolalla, genio de Bajofondo y productor de Café Tacvba, Molotov, Fobia, los Cadillacs, y ganador al Oscar.

Se trata de seis episodios que narran, a partir de los estallidos sociales de Latinoamérica, el desarrollo y la evolución de un género que consiguió su propia identidad a partir del contexto y la idiosincrasia de cada una de las naciones protagonistas de la historia, teniendo como pilares a México y Argentina, donde todo comenzó.

Cuyo desenlace justifica la tan polémica presencia de la chilena Mon Laferte,  cuestionada en redes sociales al revelarse el cartel y el avance, con prejuicios que pretenden matar una cultura que subsiste y lucha en otros frentes, tal cual lo propuso Santaolalla, y lo hacen en la serie más de 150 entrevistados, desde Charly García, Café Tacvba, Javier Bátiz, Andrés Calamaro, Julieta Venegas, entre otras caras conocidas.

“Ha sido muy cambiante. Por ejemplo, en este momento de la pandemia existe un récord de venta de guitarras eléctricas, Gibson y Fender no se dan abasto. Pero es un hecho que el futuro del rock está en las mujeres.

“Después de ver la serie, la gente tiene que saber que en su última actuación de Viña del Mar hace un discurso en el que dice a la gente que tiene miedo de que los carabineros le vengan a tirar la puerta (a detenerla) y el público empieza a cantar ‘¡No estás sola!’. Y ahí nada más (para que reflexionen)”, agregó el argentino.

Y sobra recordar la  protesta de Laferte durante los Premios Grammy, donde se descubrió los pechos para mostrar la leyenda “En Chile torturan, violan y matan”, en contra del gobierno represor de Sebastián Piñera, presidente de Chile que causó el estallido social, que ha alcanzado el triunfo de derrocar la constitución pinochetista.

Mon tenía la historia de su parte para tener miedo en ese festival, pues hay que recordar, como lo hace el documental, que Víctor Jara fue violentamente torturado y asesinado por la fuerza militar chilena que encabezó el golpe de estado contra Salvador Allende, en 1973.

Jara fue voz de la democracia y se opuso al golpismo a través del arte.

“Al final del documental hablamos sobre todo eso y se convierte en un momento muy emotivo”, adelantó
Picky Talarico, quien es el director de la serie.

Además, Juan Campodónico, fue muy claro en una de sus conclusiones: “El futuro del rock son las mujeres”, parafraseó Nicolás Entel, guionista.

A lo largo de los episodios, de cerca de 50 minutos de duración cada uno, se recuerdan episodios históricos como la Matanza de Tlatelolco, la Guerra de las Malvinas, el derrocamiento de la dictadura chilena, el exilio de Santaolalla y Charly García, además de la satanización del rock mexicano por parte del gobierno de Luis Echeverría, quien aplicó una mordaza que nunca fue aceptada por los protagonistas de esta historia, que fue grabada en nueve países.

Fuente: Excelsior